Creación

Del 18 al 20 de agosto 2021 se realizará el Segundo Encuentro Internacional de Fotografía - FOCUS 2021, organizado por Quarentena Galería, el cual se enmarca en el mes internacional de la fotografía.

Este evento lo lleva adelante el Prof. Rodrigo Torres, académico del Instituto de Artes Visuales de la Facultad de Arquitectura y Artes de la Universidad Austral de Chile y el Prof. Juan Francisco García, académico de la Facultad de Artes Visuales de la Universidad Autónoma de Nuevo León México. Al igual que el año pasado, contará con el apoyo de la Vicerrectoría de Investigación, Desarrollo y Creación  Artística (VIDCA) de la UACh y del Centro de Investigación, Innovación y Desarrollo de las Artes (CEIIDA) de la Universidad Autónoma de Nuevo León.  

Esta edición es apoyada especial por VASA Project (Centro internacional para estudios de medios de Italia e India) y del Instituto de Fotografía Gray Scale Academy de la India, fundado por el curador internacional Sandeep Biswas.

La actividad se realizará en modalidad online a través de la plataforma Zoom y se transmitirá a través de Facebook live por la fanpage de la galería.

Quienes deseen participar como público del encuentro se podrán inscribir en las distintas charlas en el siguiente enlace

Luego de la inscripción, recibirán un correo electrónico de confirmación con un enlace único con el cual podrán asistir a todas las charlas del encuentro.

Expositores

Mariana Sperandio (Brasil), fotógrafa brasileña y artista visual que actualmente vive en São Paulo. Su especialidad es la Fotografía Artística, con autorretratos glamorosos, oscuros y enigmáticos. Las historias detrás de las imágenes retratan sus pasiones, miedos y contemplaciones más íntimas. Una mente siempre progresiva y creativa que pinta mundos asombrosos con luz... y ausencia de ella. Mari Sperandio se ha graduado como Ingeniera de Automatización y Control en 2013, en São Paulo. Después de trabajar en ventas durante un par de años, se mudó a Dublín para mejorar sus habilidades en la lengua inglesa. Y allí tuvo su primer contacto con la fotografía, a través de una creciente pasión por viajar. En 2018, dejo Irlanda y fue viajar de mochila a Sudamérica. Después de más de año viajando, se detuvo en Quito para descansar, y allí comenzó sus estudios oficiales de Fotografía. ha participado de algunasmuestrasfotográficas, como: la "ExpoMujeres Creativas" en 2020 enQuito, Ecuador; la Expo Digital "Alone Toguether", de Up Arts Incubator en 2021 y fue citada en la segunda edición de la revista cultural "Traços" también en 2021. Es curadora de una revista digital que presenta artistas emergentes y sus trabajos, "YAYL Magazine". Juli Miranda (Argentina), Fotógrafa Profesional egresada de la Asociación de Fotógrafos Profesionales de la República Argentina. Realizó Talleres con Brooke Shaden, Aaron Nace, Amina Donoskaya, Sara Scully, Krishna VR, entre otros. A través del autorretrato cuenta historias que se ven como pinturas y que podrían pertenecer a cualquier época. Se inspira profundamente en la luz del renacimiento, el mundo que la rodea y las imágenes de sus sueños. La soledad, el aislamiento, la libertad, la tristeza y la locura, son temas que le han acompañado, interpelado y fascinado a lo largo de toda su vida. Así que decidió darles vida a través del arte fotográfico y la manipulación digital, que es el medio que más posibilidades de expresión le da.

Mariano Aparicio (México) Su desarrollo profesional ha estado enfocado a la fotografía editorial. Fue miembro fundador de los periódicos SIGLO 21 y PUBLICO (actualmente MILENIO), ambos en Guadalajara. En el 2002 se traslada a la ciudad de México donde fungió como editor fotográfico de las revistas nacionales DIA SIETE, TENTACION y ENERGIA HOY. Ha impartido diversos talleres y conferencias sobre temas relacionados a la fotografía periodística y editorial. Su trabajo se ha publicado en diferentes medios nacionales e internacionales, como las revistas TIME y NEWSWEEK (E.U.A), además de diarios como EL PAIS (España), EL CLARIN (Argentina), y el DALLAS MORNING NEWS entre otros. Ha realizado fotografía fija en producciones comerciales, especialmente con la productora estadounidense DIESTE HARMER & PARTNERS de la ciudad de Dallas, Texas. Su trabajo fotográfico ha sido expuesto en varios lugares de México, y del extranjero como Los Ángeles, Italia y Alemania.

Sandeep Biswas (India) Es un fotógrafo con más de dos décadas de experiencia en el arte, el documentalismo comercial y fotografía social. Actualmente está ocupado dividiendo su tiempo entre la práctica de la fotografía, y como profesor invitado en Institutos de fotografía y diseño en Nueva Delhi. Actualmente es el curador principal de artes fotográficas para VASA, una organización internacional plataforma en línea para estudios de medios de comunicación. Su práctica como fotógrafo le ha hecho ganar algunos prestigiosos Premios, becas y un programa de residencia para artistas en EE.UU. Sus obras han formado parte de varios festivales internacionales de arte y fotografía. Ha sido curador de multiples exposiciones de fotografía y arte basado en imagen óptica para galerías e instituciones de arte. Sus obras han formado parte de varios proyectos privados y públicos y colecciones de arte alrededor del mundo.

Daniela Bertolini O`Ryan (Chile), Licenciada en Artes Visuales - Universidad Finis Terrae / Magister (c) Investigación- Creación de la Imagen- Universidad Finis Terrae. Realiza su trabajo artístico en Fotografía, Ready Made y Video Perfomance, donde a partir del autorretrato y la ironía, desarrolla un discurso político de género, cuestionando las estructuras de poder que violentan a la mujer y que en los actos del cotidiano vemos cómo opera con el peso de la costumbre. Ha exhibido individualmente su obra en el MNBA Museo Nacional de Bellas Artes, MAVI Museo de Artes Visuales, CENTEX Centro de Extensión del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y FOCCO Festival de Fotografía Contemporánea de Coquimbo. Tiene dos publicaciones autorales “AMA DE CASA” y “GETTING FIT”, actualmente trabaja en “FOJA CERO”. Se ha adjudicado las becas Fondart Nacional/ Artes de la Visualidad/ Creación y Producción (2021), Fondart Nacional/ Creación y Producción Disciplinas Artísticas (2020) y Fondart Regional, Creación Artística, Fotografía (2019). Su obra pertenece a la reciente colección del CACC Centro de Arte Contemporáneo Cerrillos.

Oscar Colorado (México), Doctor«cumlaude» en Ciencias delaDocumentación porlaUniversidad Complutense de Madrid y Máster en Narrativa y Producción Digital por la Universidad Panamericana (Cd. de México) donde es Investigador de Tiempo Completo y Profesor Titular de la Cátedra de Fotografía Avanzada así como Docente de Posgrado en Nuevas Narrativas. Autor de 7 libros sobre fotografía. Comunicador transmedia, fundador del blog OscarEnFotos.com; productor y conductor del programa de radio Imagen Líquida. Colabora en medios internacionales como Black Camera o la Rolling Stone Magazine. Fundador del Observatorio de Cultura Fotográfica. Miembro del Seminario de Imagen y Cultura, la Asociación Mexicana de Estudios en Estética (AMEST), el Seminario Permanente de Análisis y Crítica Cinematográfica (SEPANCINE) y de The Photographic Historical Society (Rochester, NY), entre otras agrupaciones académicas. Participa en el Programa de Apoyo a Proyectos para Innovar y Mejorar la Educación (PAPIME) de la Universidad Nacional Autónoma de México.

Juan Francisco García (México), Artista Visual y Fotógrafo de Arte, tiene una Licenciatura en Artes Visuales con acentuación en Artes Camarográficas, Maestría en Fotografía por parte de Kodak de México y una Maestría en Artes con acentuación en Educación. Su experiencia dentro del mundo de la fotografía la desarrolló en la industria periodística, donde tuvo la oportunidad de conocer la maravillosa función de la imagen dentro del proceso de la comunicación. En los últimos años se ha desarrollado en el área de la educación, por tres años coordino el departamento de fotografía de la Facultad de Artes Visuales de la Universidad Autónoma de Nuevo León (UANL), del año 2006 al 2010 coordino la carrera de Lenguajes Audiovisuales para posteriormente colaborar en la Secretaría Administrativa, del 2011 al 2014 fue jefe de la Planeación Estratégica para la Calidad Académica, posteriormente fue Secretario Académico y Director de la misma dependencia universitaria. A lo largo de su vida profesional dentro de la universidad ha colaborando en las academias con la creación de diversos programas educativos. Actualmente es catedrático de la UANL, miembro del Consejo Directivo para la Cultura de San Nicolás de los Garza N.L. y colaborador de diversas instituciones de difusión del arte y la cultura.

Carolina Agüero (Chile), nace en 1986 en el sur de chile ciudad de Puerto Montt. En el año 2008 se radica en Valparaíso para estudiar fotografía en el Instituto Profesional ARCOS de Viña del Mar. Desde el año 2009 a la fecha ha tenido la oportunidad de exponer en muestras individuales y colectivas, también ha dado diversas entrevista en plataformas digitales Chile, Brasil, Argentina, E.U.U (Nueva York y Arizona), Italia, España, Alemania y Francia. Ha dictado clases de talleres, Baj Balmaceda Arte Joven Valparaíso, Colegio San pedro de Quintay - San Judas Tadeo de Valparaíso, en el parque cultural de Valparaíso, en la Universidad de Valparaíso, Centro Cultural Casa Arte e INJUB de verano. 2013 – 2014 Fue parte de la Subasta: Latín American Living Artists, E.U.U Miami. Desde el 2014 - 2018 participante en la revista online Imagenario siendo responsable de la Sesión; “Visiones de Arte Contemporáneo”, invitando a fotógrafos de distintas parte del mundo. 2017 se encuentra en la red de fotofeminas, que se dedica a promover fotógrafas de latinoamerica y caribeños. Al igual que la red de Cooperativas Fotógrafas. Ha sido seleccionada y ganadora de diversos concursos de arte y fotografía, uno de los mas importante; 2015 Premio de Honor XXXVII Concurso Nacional Arte Joven, Universidad de Valparaíso y en 2018 1º LUGAR Categoría Retrato FotoPrensa, Chile.

Mauricio ToroGoya (Chile), Nacido en Vallenar en 1970, Mauricio Toro Goya vive en Coquimbo (IV Región, Chile), donde ha desarrolladoun importante trabajo como fotógrafo y como agente dinamizador cultural. Con estudios formales en Arte, Diseño y Fotografía, ha estado vinculado a esta última disciplina desde su niñez, pues fue en su propia casa donde tomó contacto con los procedimientos químicos e hizo su rito de iniciación en el cuarto oscuro. Desdemuy joven mantiene contacto con Sergio Larraín, el gran fotógrafo referencial chileno, quien pasó las últimas décadas en su exilio místico en el interior de la misma región. A través de un sostenido contacto epistolar, el chileno de Magnum ejerce sobre Toro Goya un papel de guía y maestro. Posteriormente, en México, perfecciona la técnica decimonónica del ambrotipo con el maestro Waldemaro Concha, antropólogo y fotógrafo. Ha realizado más de 40 exposiciones, entre individuales y colectivas, en Latinoamérica y Europa, yha publicado almenos 16 libros con su obra. Está considerado uno de losfotógrafos chilenos contemporáneos másinteresantes y con una mayor proyección internacional.

Programación Segundo Encuentro Internacional de Fotografía (Todos los horarios corresponden a la hora de Chile)

Miércoles 18 de agosto de 2021

09:30 Inicio: Bienvenida de los organizadores e Instituciones que colaboran.

10:00 Mariana Sperandio (Brasil): Charla: “Vida y Arte de Mari Sperandio” Un recorrido por la historia de vida de la artista y su obra fotográfica de autorretrato conceptual, sus procesos creativos y técnicos, sus inspiraciones y proyectos recientes.

11:30 Mariano Aparicio (México) Charla: “De la permancia del retrato a la persistencia del desnudo” Un recorrido por la realización de proyectos fotográficos, desde la concepción personal a la producción institucional.

15:00 Juli Miranda (Argentina) Charla: “Tu rareza es tu fortaleza o Cómo el no tener nada me lo dio todo” - Un intenso viaje por las experiencias y creaciones de Juli Miranda haciendo fotografías de bajo presupuesto y alto impacto sin salir de su casa.

Jueves 19 de agosto de 2021 Día Internacional de la Fotografía

09:30 Bienvenida

10:00 Sandeep Biswas (India) Charla: “Mi experiencia curatorial en la Fotografía” El afamado artista de la India nos relata su transformación de fotógrafo a curador y su busqueda de artistas/fotógrafos por todo el mundo. Su participación en VASA project y en Quarentena Galería como comisario artístico y curador. Los artistas que ha representado y por qué eligíó trabajar con ellos.

15:00 Daniela Bertolini O`Ryan Charla: “Ama de Casa” - De la subordinación a la insurrección” Presentación de la publicación “Ama de Casa” su proceso de trabajo y obra final. - Condición de la mujer al interior de la sociedad, (magazines femeninas). - Experiencia del fracaso (producción de Ready Mades que condujeron a la realización del proyecto). - Angel del Hogar (proceso de producción y publicación en relación a la publicidad de los años 50). - Promesa de la Felicidad (conclusiones desde la resignificación de la crisis)

16:30 Oscar Colorado (México) Charla: “Fotografía Artística Contemporánea: La nueva frontera” El Arte Contemporáneo y el arte conceptual, su manifestación en la fotografía actual: Los nuevos territorios, las experimentaciones, los retos, las redes sociales así como la ecología visual entre el acceso y el exceso.

Viernes 20 de agosto 2021

09:30 Bienvenida

10:00 Juan Francisco García H. (México) Charla: “Los dispositivos móviles como una alternativa en la enseñanza de la producción fotográfica.” La presente propuesta tiene como objetivo presentar una alternativa a los métodos de enseñanza de la producción audiovisual, la cual se basa en el uso de las plataformas móviles. Tendencia tecnológica común y natural de los estudiantes de la educación superior (Licenciatura).

11:30 Carolina Agüero (Chile) Charla: “El cuerpo como autoexploración” Mi trabajo fotográfico propone investigar mis inquietudes sociales y en base a estas preocupaciones construir temáticas visuales que sean reflexivas desde la identidad local. Mi interés por temas de gran complejidad socio-política como: la violencia contra el género y los DDHH, lesbianismo, transexualidad y la marginalidad, nacen de nuestra manera de relacionarnos con un otro, en espacio público o privado. Me interesa provocar en el espectador análisis, reflexiones y sensaciones profundas. Abordo mis temáticas desde el respeto y la sensibilidad, con una perspectiva estética contemporánea. Fundamentalmente propongo imágenes fotográficas desde la autenticidad, invitando al espectador a reflexionar desde un punto crítico y con respeto hacia una sociedad heterogénea y desigual en sus derechos. Al presentar mis obras espero lograr reflexiones esenciales entre imagen y el sujeto.

15:00 Mauricio Toro Goya (Chile) Charla: “Sergio Larraín de la fotografía al vacío” Presentación del ensayo y publicación que reúne conversaciones y cartas entre Sergio Larraín y Mauricio Toro Goya, durante los 14 años de amistad que sostuvieron ambos fotógrafos.